Mitomanía (IV): William Hurt

Hacía de Fred McMurray en la primera película que recuerdo haberle visto. Ella no era Barbara Stanwick, pero resultaba tan inquietante y seductora como la vieja dama. Él es William Hurt, claro, y la película, una nueva versión de la novela de James M. Cain “Double Indemnity”.

Había visto anteriormente una película suya, de Ken Russell, una orgía psicodélica titulada “Viaje alucinante al fondo de la mente”, pero que me dejó tan afectada y confusa que casi ni recuerdo. Debía tener un componente amnésico asociado.

Pero dónde me dejó completamente entregada fue en “Gorki Park”. Gorki Park es una película policíaca atípica. Adapta la novela homónima de Cruz Smith, que tiene en el policía moscovita Arcadi Renko su héroe particular en los últimos años de la Unión Soviética.

Hurt borda el papel de policía profesional, alejado de los manejos políticos y capaz de poner en peligro su status y su vida con tal de descubrir qué se esconde tras los cuerpos desollados y enterrados bajo la nieve de Gorki Park.

Está muy bien en esa peli, donde tiene al lado dos actores más que solventes: Lee Marvin y Brian Dennehy.

Luego daría la réplica a Sigourney Weaver en “El ojo mentiroso”, una peli decente, aunque olvidable.

Se convierte en actor fetiche de Lawrence Kasdan, protagonizando varias películas. La siguiente, tras “Fuego en el cuerpo”, será la maravillosa “Reencuentro”, dónde aparecen los que luego se harán habituales de la alfombra roja de los Oscar: Kevin Kline o Glenn Close, entre otros nombres que formarán la élite de Hollywood en los siguientes años.

Con Kasdan repetirá también en la desconcertante “El turista accidental” y dará cuerpo a un inquietante y torpe asesino en “Te amaré hasta que te mate”, también con el otro actor fetiche del director: Kevin Kline.

Tras unos excelentes años, consigue el Oscar al mejor actor en su primera nominación por “El beso de la mujer araña”. Volverá a ser candidato con “Hijos de un dios menor” y “Al filo de la noticia”.

Los 90 son años de decadencia, actuando en películas olvidables. Dicen los biógrafos y las cotorras de Hollywood que debido a su inmoderada afición al alcohol y los estupefacientes. Esporádicamente aparece en alguna película decente, como “Alice” de Woody Allen, haciendo de secundario de lujo.

Participa en películas de ciencia ficción tan bobas como “Pérdidos en el espacio” o la delirante “Dark City”, incluso hace una incursión en la mini serie televisiva que se adapta de “Dune”. Da vida al sombrío Rochester en la versión que hizo Zefirelli de “Jane Eyre” y otros melodramas más contemporáneos, así como en intrigas policíacas o políticas nada memorables.

Deambula por algunas coproducciones europeas y pelis americanas de mínima importancia destinadas al consumo televisivo dominical o, simplemente, al olvido. Da vida al “Geppeto” imaginado por Spielberg en la somnífera y vacua “Inteligencia Artificial”

Pasa de protagonista a actor de reparto. Se convierte en lo que se llama “un secundario de lujo”, aportando calidad siempre con su sola presencia. Así lo demuestra en “Smoke” y confirma recientemente en el pequeño papel que David Cronenberg le regala en “Una historia de violencia”, que le vale su cuarta nominación al Oscar. Previamente había rodado “El bosque” con su habitual contención, destacando en una película desmadrada y previsible.

Hurt parece que nunca se desmelena, pero sus actuaciones transmiten una rara intensidad. Los años le han transformado. Ya no es un galán atractivo, ahora parece ejercer una hipnótica atracción entre la perversidad y el desamparo.